09
Sep, 2015
Os presentamos en este post el vídeo que hemos producido para mostrar los diferentes pasos realizados para la creación y evolución de un logotipo que tenía como fin convertirse en una imagen animada, en la cabecera de los vídeos producidos para la empresa Peritaje Médico Valencia.
Los criterios iniciales para la creación del logotipo eran los siguientes:
Durante el desarrollo del trabajo de diseño del logotipo, nos dimos cuenta, casi desde el principio, que era bueno incluir el “.es” al logotipo; ya que la página web es el centro neurálgico de los contenidos que la empresa ofrece a sus clientes. Es la página web donde queríamos dirigir toda la atención del usuario, por lo tanto estaba bien que el “.es” fuera una parte más del logotipo, de la animación y de la cabecera.
Teniendo claros estos criterios de partida, realizamos más de cuarenta opciones (de las que mostramos buena parte de ellas en el vídeo). Trabajamos sobre una decena de modelos diferentes en los que íbamos realizando pequeños cambios que ajustaban los modelos a los criterios definidos intentando aportar detalles diferenciadores.
Una vez realizada esta parte del trabajo, utilizamos varios de los modelos elegidos para realizar una serie de animaciones que sirvieran como modelo para la cabecera de los contenidos en vídeo que estamos produciendo para la empresa. Ejemplos que sirvieran para que el cliente se pudiera hacer una idea de cómo podrían funcionar los diferentes logotipos una vez que los pones en marcha.
Una vez que tuvimos los logotipos, nos plantemos las características de la cabecera. La utilización del nombre era la cuestión fundamental sobre la que debía girar toda la cabecera; respetando uno de los criterios básicos de todo el trabajo.
Posproducimos diferentes opciones dentro de esta línea, se trataba de animar de forma sencilla (un único movimiento por elemento) los diferentes componentes del logotipo (el fondo, la ele de color azul, el “.es” y, por supuesto, el nombre de la empresa); dándoles a cada uno de ellos un movimiento independiente pero en el que destacara por encima de todo el nombre de la empresa. En el vídeo tenéis algunos ejemplos de estas animaciones con varios de los logotipos.
El trabajo que estamos desarrollando como productora de vídeos y como agencia de contenidos para Peritaje Médico Valencia es la producción, elaboración, de contenidos escritos, visuales y audiovisuales. Todos los contenidos marchan en una misma dirección para explicar la empresa a sus potenciales clientes y los vídeos son parte esencial de la estrategia de comunicación online que estamos desarrollando para la empresa.
Los contenidos de Peritaje Médico Valencia tienen un público objetivo muy determinado. Se trata, básicamente, de aquellas personas que requieren los servicios de peritos médicos. Estamos desarrollando contenidos específicos para ofrecer la información que necesitan los usuarios cuando realizan una búsqueda de este tipo de servicios, contenidos eficientes y útiles para el usuario.
Una vez que se determinó que la producción de contenidos audiovisuales (de vídeos) era uno de los ejes de la comunicación de la empresa; la producción de una cabecera que le diera unidad a los vídeos se convirtió en una de las primeras tareas del trabajo a desarrollar.
“Reverie” se ha convertido en tan sólo tres años en una especie de leyenda, en un vídeo de culto. Pero “Reverie” no es el hecho en sí, es sólo una consecuencia; el hito es la Canon 5D Mark II. La historia de producción de éste vídeo la podéis encontrar, por ejemplo, en el libro “Cine DSLR” de Kart Lancaster, en Anaya.
La 5D Mark II terminaba de salir de Canon y aún no había sido presentada en público. A la marca no le hacía especial gracia que la cámara fuera “probada” antes de que hubiera comenzado su carrera comercial, por si acaso. Pero Laforet insistió en que le dejaran la cámara un par de días por su cuenta y riesgo; por lo visto, tenía la intuición de que tenía entre manos algo diferente. Canon le dejó la cámara y se desentendió del asunto.
Laforet ideó una historia en unas horas, en otras pocas se localizó a los modelos, se hizo una preproducción de urgencia y se lanzó a grabar con ¡una cámara fotográfica!… lo demás es historia.
¿Qué es lo que podemos encontrar en “Reverie”? Fundamentalmente, una sucesión de planos pensados para el disfrute estético (y técnico por lo que suponía de novedad), que no es poco. Como un spot pero sin spot. Historia tiene más bien la justa, todo lo demás es “forma”: encuadre, óptica, desenfoque, profundidad de campo, compresión del color… Enfoque cercano a la publicidad más esteticista hecho que por sí sólo justifica unos cuantos visionados (en sentido estricto).
Tal vez se le pueda achacar un cierto sabor a vídeo (demasiado limpio) que chirría mucho en ciertos planos (primer plano de la rueda frenando, la gota de sudor en la cara, el plano medio de la chica esperando…) al no ir la fotografía retocada prácticamente, o sea no se le dio un “look” diferente al obtenido en grabación en la postproducción; pero se trataba de eso precisamente, mostrar lo que la cámara podía hacer a pelo.
Pero ¿qué es lo que hace importante este vídeo? Este vídeo inicia la lucha por demostrar que las grabaciones hechas con la HDSLR (sobre todo de Canon, casi únicamente de Canon) están muy cerca del cine, de la imagen cinematográfica para ser más exactos. Y es verdad.
Pero hay otra verdad que subyace tras la primera: el precio de las cámaras. El gran cambio (ya veremos si revolución) es que se pueden conseguir vídeos con altas calidades y prestaciones cercanas a las del cine a precios 10 o 15 veces más bajos. El factor económico es, tal vez, el aspecto más decisivo; porque nada habría ocurrido si estas cámaras (y según qué ópticas) no fueran tan baratas. También es verdad que se puede jugar a encarecer el asunto, y eso no tiene fin, nos referimos a lo complementos. Pero esto lo contaremos en otro momento. Volvemos a “Reverie”…
No se puede negar una cierta precipitación en la narración, la historia va sincopada. El ritmo de spot tal vez no es el más adecuado para este vídeo. Algunos planos no están a la altura de los demás (el plano corto de ella esperando, el inserto de la gota de sudor, por ejemplo). La chica resulta, como poco, inexpresiva y poco atrayente… Pero en el fondo todo esto no importa, estamos hablando de una producción preparada en unas horas y resuelta en un par de días.
La historia no importa, es un esqueleto al que le acoplan una variedad de planos a modo de demostración que es lo esencial aquí; aunque se agradece que la cosa no se limitara a una serie de planos con diferentes características técnicas (tipo test). Una historia ayuda a digerir las imágenes. “Reverie” es importante porque demostró que con una HDSLR se pueden hacer grandes cosas y que se puede estar más cerca que nunca de un “look” cinematográfico y, además, por poco dinero.
Lo que pretendía Laforet era ver hasta dónde llegaba la Canon 5D Mark II grabando vídeo y lo hizo. Y lo que no podemos dejar de agradecer a Canon es que a partir de ese momento el vídeo (directamente de la cámara) comenzó a alejarse a pasos agigantados de la imagen de vídeo para acercarse cada vez más a la del cine y esto es algo que a los que nos gusta (vivimos) el audiovisual (en su sentido más amplio) no dejaremos de agradecérselo nunca.
“Reverie” vídeo dirigido por Vicent Laforet y Yoni Brook
